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Sylvia

(Estr .: dp. 302; 1. 130 '(wl.); B. 18'6; dr. 10'; s. 9 k .;
cpl. 35; una. 1 3 par. rf., 3 1-par. rf., 2 mg.)

Durante la guerra con España, Sylvia, un yate de vapor construido en 1882 por A. Stephen and Sons, Glasgow, Escocia, fue comprado por la Armada el 13 de junio de 1898 y puesto en servicio el 29 de junio de 1898.

Sylvia zarpó de Nueva York el 21 de julio de 1898 y procedió a través de Norfolk, Va., A Key West, Florida. Permaneció en Key West del 13 al 17 de agosto y regresó a Norfolk el 25. Fue dada de baja en el Norfolk Navy Yard el 10 de diciembre y transferida a la Milicia Naval de Maryland el 19

Diciembre de 1898. El 6 de diciembre de 1907, el barco fue reasignado a la Milicia Naval de Pensilvania y permaneció con esa organización durante seis años. El 13 de septiembre de 1913, Sylvia fue reasignada a la Milicia Naval, Distrito de Columbia.

El 10 de abril de 1917, poco después de que Estados Unidos entrara en la Primera Guerra Mundial, Sylvia fue puesta nuevamente en servicio y asignada a tareas de patrulla en el Quinto Distrito Naval hasta principios de 1919. Sylvia fue eliminada de la lista de la Marina el 24 de abril de 1919 y vendida el 20 de octubre de 1921.


Henry Silva

Henry Silva (nacido el 15 de septiembre de 1928) [1] es un actor estadounidense retirado. Un actor de carácter prolífico, Silva ha sido un elemento básico habitual del cine de género internacional, a menudo como un criminal o un gángster. Apariciones notables en películas incluyen Ocean's 11 (1960), El candidato de Manchuria (1962), Johnny guay (1963), Máquina de Sharky (1981) y Perro fantasma: El camino del samurái (1999).


Sylvia Plath

Nuestros editores revisarán lo que ha enviado y determinarán si deben revisar el artículo.

Sylvia Plath, seudónimo Victoria Lucas, (nacido el 27 de octubre de 1932 en Boston, Massachusetts, EE. UU.; fallecido el 11 de febrero de 1963 en Londres, Inglaterra), poeta estadounidense cuyas obras más conocidas, como los poemas "Daddy" y "Lady Lazarus" y la novela La campana de cristal, expresan crudamente un sentido de alienación y autodestrucción estrechamente ligado a sus experiencias personales y, por extensión, a la situación de las mujeres en los Estados Unidos de mediados del siglo XX.

¿Por qué es importante Sylvia Plath?

Sylvia Plath fue una escritora estadounidense cuyas obras más conocidas, incluidos los poemas "Daddy" y "Lady Lazarus" y la novela La campana de cristal, expresan crudamente un sentido de alienación y autodestrucción que ha resonado entre muchos lectores desde mediados del siglo XX.

¿Cómo fue la vida temprana de Sylvia Plath?

Sylvia Plath publicó su primer poema a los ocho años. Entró y ganó muchos concursos literarios. Primero vendió un poema, a El monitor de la ciencia cristianay vendió por primera vez un cuento a Diecisiete revista, mientras aún estaba en la escuela secundaria. Ella era una compañera de la Señorita concurso de revistas de ficción en 1952.

¿Dónde estudió Sylvia Plath?

Sylvia Plath ingresó al Smith College con una beca en 1951. Logró un considerable éxito artístico, académico y social, pero también sufrió una depresión severa, intentó suicidarse y se sometió a un período de hospitalización psiquiátrica. Se graduó de Smith con los más altos honores en 1955 y pasó a Newnham College, Cambridge, con una beca Fulbright.

¿Cuándo se casó Sylvia Plath?

En 1956 Sylvia Plath se casó con el poeta inglés Ted Hughes y tuvieron dos hijos. La pareja se separó en 1962 después de que Hughes tuvo una aventura. Hughes compiló muchas de las publicaciones póstumas de Plath. La controversia rodeó sus prácticas de edición, especialmente cuando reveló que había destruido los últimos diarios que Plath había escrito antes de su suicidio.

¿Qué premios ganó Sylvia Plath?

Los poemas recopilados, que incluía muchos poemas inéditos, apareció en 1981 y recibió el Premio Pulitzer de poesía en 1982, lo que convirtió a Sylvia Plath en la primera en recibir el honor póstumamente.

Plath publicó su primer poema a los ocho años. Entró y ganó muchos concursos literarios y, cuando aún estaba en la escuela secundaria, vendió su primer poema a El monitor de la ciencia cristiana y su primer cuento para Diecisiete revista. Entró en Smith College con una beca en 1951 y fue coautora de la Señorita concurso de revistas de ficción en 1952. En Smith, Plath logró un considerable éxito artístico, académico y social, pero también sufrió una depresión severa, intentó suicidarse y pasó por un período de hospitalización psiquiátrica. Se graduó de Smith con los más altos honores en 1955 y pasó a Newnham College en Cambridge, Inglaterra, con una beca Fulbright. En 1956 se casó con el poeta inglés Ted Hughes y tuvieron dos hijos. La pareja se separó en 1962, después del romance de Hughes con otra mujer.

Durante 1957–58, Plath fue profesor de inglés en Smith College. En 1960, poco después de regresar a Inglaterra con Hughes, su primera colección de poemas apareció como El coloso, que recibió buenas críticas. Su novela, La campana de cristal, fue publicado en Londres en 1963 bajo el seudónimo de Victoria Lucas. Fuertemente autobiográfico, el libro describe el colapso mental y la eventual recuperación de una joven universitaria y es paralelo al colapso y la hospitalización del propio Plath en 1953.

Ariel (1965) —una colección de poemas posteriores de Plath que incluía "Daddy" y otro de sus conocidos poemas, "Lady Lazarus" - provocó el crecimiento de un seguimiento de lectores devotos y entusiastas mucho más amplio que el que tuvo durante su vida. Ariel recibió una reseña en Los New York Times que elogió su "honestidad implacable", "sofisticación del uso de la rima" y "fuerza amarga", y Poesía La revista señaló "una impaciencia generalizada, una urgencia positiva hacia los poemas". Plath se convirtió rápidamente en uno de los poetas estadounidenses más populares. La aparición de pequeñas colecciones de poemas inéditos, que incluyen Cruzando el agua (1971) y Árboles de invierno (1971), fue bien recibida tanto por la crítica como por el público. La campana de cristal fue reeditado en Gran Bretaña bajo su propio nombre en 1966, y fue publicado en los Estados Unidos por primera vez en 1971. Johnny Panic y la Biblia de los sueños, un libro de cuentos y prosa, fue publicado en 1977.

Los poemas recopilados, que incluye muchos poemas inéditos, apareció en 1981 y recibió el Premio Pulitzer de poesía en 1982, convirtiendo a Plath en el primero en recibir el honor póstumamente. Un libro para niños que había escrito en 1959, El traje "No importa", se publicó en 1996. El interés por Plath y sus obras continuó hasta el siglo XXI. Había llevado un diario durante gran parte de su vida, y en 2000 Los diarios íntegros de Sylvia Plath, que abarca los años 1950 a 1962. Una película biográfica de Plath protagonizada por Gwyneth Paltrow ( Sylvia) apareció en 2003. En 2009, la obra de radio de Plath Tres mujeres (1962) se escenificó profesionalmente por primera vez. Un volumen de las cartas de Plath, escritas en 1940-56, se publicó en 2017. Una segunda colección, que contenía sus cartas posteriores, incluidas varias notas sinceras para su psiquiatra, apareció al año siguiente. En 2019 la historia Mary Ventura y el noveno reino, escrito en 1952, se publicó por primera vez.

Muchas de las publicaciones póstumas de Plath fueron compiladas por Hughes, quien se convirtió en el albacea de su patrimonio. Sin embargo, la controversia rodeó tanto la gestión de la propiedad de los derechos de autor de su trabajo como sus prácticas de edición, especialmente cuando reveló que había destruido las últimas revistas escritas antes de su suicidio.

Los editores de Encyclopaedia Britannica Este artículo fue revisado y actualizado por última vez por Adam Augustyn, editor en jefe, contenido de referencia.


Sylvia Tyson haciendo (a) historia

No es un minero de viejas historias de carreteras o un escribiente de memorias confesionales, como cabría esperar de una cantante / compositora de su estatura y venerable condición. Pero un auténtico autor de Big Fiction.

"Es bueno saber que todavía tengo la capacidad de sorprender a la gente", sonrió Tyson mientras tomaba el té en un café chi-chi en Rosedale cerca de su casa, durante una entrevista reciente sobre su debut literario, la novela El sueño de Joyner (HarperCollins).

El libro, una convincente saga familiar que comienza a fines del siglo XVIII en Gran Bretaña y termina en el Toronto contemporáneo, llegó a las estanterías hace un par de semanas. Desde entonces, Tyson ha estado corriendo de un pilar a otro para satisfacer las demandas de un medio curioso y casi incrédulo.

Y sin darse cuenta la ha sometido a la ira aún tácita de los escritores de toda la vida, celosos de toda la atención que ha estado captando.

"Nadie ha sido cruel", dijo. "Pero puedo sentir la consternación en las personas que han estado escribiendo profesionalmente toda su vida y rara vez ven sus nombres en las noticias".

Después de todo, Tyson ha sido un elemento constante en el firmamento musical de Canadá durante casi 50 años. Primero fue como la mitad del dúo folk Ian & Sylvia en la década de 1960, luego como solista y compositor / artista de grabación. A esto le siguió un empleo de alto perfil durante las décadas de 1970 y 1980 en CBC como presentadora de programas de radio y televisión de música popular (Tocar la tierra, Heartland, País en mi alma), luego como escritor y / o estrella de producciones musicales escénicas (carretera del río, La hija del pianista). Más recientemente, ha formado parte del supergrupo canadiense de folk-pop Quartette, con Cindy Church, Gwen Swick y Caitlin Hanford.

Nunca ha estado lejos de la música, incluso cuando no era una intérprete activa. Tyson ha sido miembro de las juntas directivas de FACTOR y Juno, y actualmente es presidente del Salón de la Fama de Compositores Canadienses, cuya séptima gala anual de inducción y premios tuvo lugar el pasado fin de semana.

Incluso ella misma está un poco sorprendida. El sueño de Joyner - una serie de narraciones en primera persona, en su mayoría con voces de hombres, que traza la historia de una familia excepcionalmente doblemente dotada de habilidades musicales y naturalezas de hurto - tardó cinco años en escribirse y fue rechazada por varias editoriales canadienses.

Luego, HarperCollins echó un segundo vistazo y decidió que la historia valía la pena su inversión, siempre que Tyson pudiera separarse de 100 de sus 500 páginas originales.

Lo hizo, y muy felizmente, confesó.

Aun así, Tyson no puede creer que haya hecho un cambio tan radical en su vida creativa con un éxito tan aparente.

"Mis amigos me llaman la madre de la reinvención", dijo la majestuosa mujer de 70 años, que también ha escrito y grabado, con la ayuda de Terry McKenna, un especialista en instrumentos punteados antiguos e intérprete habitual de Tafelmusik, Opera Atelier. , la Compañía de Ópera Canadiense y el Festival de Stratford, un CD de música de un período específico, tanto instrumental como vocal, para iluminar los episodios de su novela.

Publicado en el sello Salt, la música en el CD, El sueño de Joyner - La suite Kingsfold, se puede escuchar en las muchas lecturas públicas que HarperCollins ha reservado para Tyson, entretejiendo sus palabras.

Un segundo álbum, que continúa el progreso musical de la saga a través de las épocas del ragtime y el jazz, también está en proceso, dijo Tyson.

Entonces, ¿qué impulsó al célebre compositor a embarcarse en una nueva táctica después de tantos años fructíferos en la música?

“Soy una lectora empedernida”, dijo.

“Siempre tengo dos o tres libros en movimiento a la vez, en su mayoría misterios de asesinatos, aunque crecí con los clásicos. Mis padres eran miembros del Club del Libro del Mes y devoré todo lo que entraba por la puerta ".

Además, escribir una novela no es tan diferente de escribir una canción, agregó.

“Siempre he escrito canciones de cuentos y rara vez están en mi propia voz. Son otros personajes los que los cantan. Y todos tienen historias de fondo, al menos en mi cabeza ".

Cargando.

En su cabeza es donde Tyson escribió El sueño de Joyner, durante los paseos matutinos por los parques y barrancos arbolados de Rosedale.

"De hecho, resuelvo todo en mi mente antes de escribir algo", explicó.

“Quería escribir una novela en la que la música, específicamente un violín, sea el hilo conductor.

“Una vez que averigüé quiénes son todas las personas en la historia, se convirtió en una cuestión de cómo vincularlas, por lo que la música y un diario que se transmite de una generación a la siguiente, se convirtieron en el medio.

"Disfruté del lujo de poder escribir algo que duró más de cuatro minutos y no tenía que rimar".

Sin embargo, Tyson leyó capítulos completos en voz alta durante el proceso de escritura.

"Si las palabras salen fácilmente de la boca, se deslizarán fácilmente en la mente", dijo.

Y aunque se basó en personajes y rasgos de personalidad de personas que ha conocido, no hay nada autobiográfico en El sueño de Joyner.

“Solo hay referencias periféricas, nada específico”, dijo Tyson. “Los personajes son mis propios inventos. Y encontré voces para ellos escuchando la forma en que la gente habla. Siempre he hecho eso.

“Las voces de los hombres no son una exageración para mí. Nunca he vivido en un mundo de mujeres. Estaba de gira con muchachos a una edad muy temprana. Sé cómo piensan, cómo evitan. Los hombres pueden darse el lujo de la determinación, por lo que las mujeres se ven obligadas a realizar múltiples tareas.

“Siempre he sido más un observador que un participante.

“Jackie Burroughs me dijo una vez que todo lo que hice en el Festival Express (el famoso circo de rock 'n' roll ferroviario que cruzó el país en 1970 con The Band, Janis Joplin, Grateful Dead y más) estaba sentado en una esquina, escondido detrás un libro y viendo toda la locura ".


Transcripción del episodio

¡Soy Eric Marcus y bienvenido a la tercera temporada de Making Gay History!

Al igual que hice durante nuestras dos primeras temporadas, estoy profundizando en mi archivo de audio de décadas de antigüedad para traerte las voces de la historia LGBTQ.

Para el inicio de esta nueva temporada, les traemos la segunda parte de una conversación que tuve con Sylvia Rivera en 1989. Sylvia habló sobre sus recuerdos del levantamiento de Stonewall y cómo se fue de casa en 1962 cuando solo tenía once años. viejo. Si aún no ha escuchado ese episodio, le insto a que lo escuche.

Así que aquí está la segunda parte de esa conversación en la cocina del apartamento de Sylvia en North Tarrytown, Nueva York. Es sábado por la noche, 9 de diciembre de 1989. Rennie, la amiga de Sylvia, acaba de irse a trabajar. Al salir, Rennie le pidió a Sylvia que le guardara un trago para cuando regresara. Sylvia promete que por supuesto que lo haría, pero tan pronto como Rennie sale por la puerta, Sylvia se sirve otro generoso vaso de vodka de una botella que ya está en camino de vaciarse. Frank, el novio de Sylvia, está en la habitación de al lado viendo la televisión.

Sylvia [a Frank]: ¡Frank! ¿Qué estás haciendo? Me acabo de dar cuenta, tienes que ir a comprarme salsa de tomate. Olvidé comprar la salsa de tomate para el chile. Entonces, ¿podrías salir y conseguir eso? Y, ¿eh? Toma un par de latas. Sí, buenas latas. No los pequeños. No, no la de la tía Millie. Necesito salsa de tomate. No estamos haciendo pasta.

Pero, no ... Es um ... Puedes vender cualquier cosa en las calles. Puede vender hombres, niños y mujeres jóvenes. Siempre hay un cliente por ahí y son los que están enfermos.

Recuerdo que me fui a casa y me froté en una tina de agua caliente. & # 8220Oh, estas personas me tocaron. & # 8221 Quiero decir, la sordidez. Incluso si no fueran mayores. Podrían haber sido jóvenes. Recuerdo haber dormido ... Cuando tenía trece y catorce años, recuerdo haber dormido con chicos de veinte y veintiuno porque me pagaban. Y tenían sus complejos.

Eric : Sabías lo que eras.

Sylvia : Sabía que era una puta en ese momento. Sabía que quería ganar dinero.

Eric : Y estos tipos estaban fingiendo que eran otra cosa, viniendo a ti por & # 8230

Sylvia : Vinieron para un viaje de fantasía. Eso es lo que fue. Fue una gran fantasía.

Eric : ¿Cómo te trataba la policía cuando eras niño y estabas en la calle?

Sylvia : La primera vez que me arrestaron fue como, & # 8220I & # 8217 ¿voy a dónde? & # 8221

Eric : ¿Qué habías hecho?

Sylvia : Eras un maricón.

Eric : ¿Estabas vestido con ropa de mujer & # 8217?

Sylvia : Bueno, en ese entonces, cuando empecé, vestía ropa de mujer. Era lo que, lo que llaman ahora, incluso ahora lo que llevo puesto es & # 8220scare & # 8221 drag.

Eric : ¿Susto arrastra? ¿Qué es scare drag?

Sylvia : Lo que llevo puesto ahora mismo. No tienes las tetas puestas ni nada. Solo tienes un poco de maquillaje. Tienes el pelo suelto. Tienes ropa de mujer. Y eso es lo que llamaron susto arrastrado. Cada vez que solía ir frente a un juez, & # 8220 personificación femenina superior. & # 8221

Eric : Ese fue el cargo.

Eric : Personificación femenina de la parte superior de la cabeza. En otras palabras, del cuello hacia arriba.

Eric : Eso es increíble.

Sylvia : Las leyes en ese entonces eran muy extrañas.

Eric : Entonces, digamos que hasta el 69 no estuviste involucrado en los derechos de los homosexuales ni en nada de eso, ¿verdad?

Sylvia : Antes de Stonewall estuve involucrado en el movimiento de liberación negra, el movimiento por la paz. Simplemente sentí que tenía, tenía tiempo y sabía que tenía que hacer algo. Y luego, cuando sucedió el Stonewall & # 8230

Eric : Tenías, veamos, diecinueve, dieciocho años entonces ...

Eric : Todavía eras un niño según la mayoría de los estándares.

Sylvia : Sí. Fue como si un dios me hubiera enviado algo. Quiero decir, estaba allí cuando todo saltó. Dije: "Oh, bueno, genial", dije, "Ahora es mi momento". Dije: "Aquí, yo soy un revolucionario para todos los demás". Dije: "Ahora es el momento de hacer lo mío por mi propia gente". Y me uní a GAA, y ese primer año que estábamos solicitando los derechos de los homosexuales, el 15 de abril de ese año ...

Sylvia Rivera (con carta & # 8220E & # 8221) con Marsha P. Johnson (con letra & # 8220Y & # 8221) y otros activistas del Frente de Liberación Gay fuera del Tribunal Penal en la ciudad de Nueva York, principios de 1970 & # 8217. Crédito: © Diana Davies, cortesía de la División de Manuscritos y Archivos, Biblioteca Pública de Nueva York.

Eric : ¿Entonces fue 1970?

Sylvia : Me arrestaron por solicitar los derechos de los homosexuales en la calle 42.

Eric : Tenías una petición ... ¿Era para el & # 8230

Eric : & # 8230¿el proyecto de ley de derechos de los homosexuales de la ciudad?

Sylvia : El proyecto de ley de derechos de los homosexuales de la ciudad.

Eric : ¿A quién ibas a firmar?

Sylvia : Le estaba pidiendo a la gente que lo firmara en medio de la calle 42.

Eric : ¿Estabas vestida de travesti?

Sylvia : No, estaba vestida de manera informal. Maquillaje, ya sabes, el pelo y todo eso.

Sylvia : La policía se me acercó y me dijo: & # 8220 No, no, no, no, no puedes & # 8217 hacer esto. O te vas o "te vamos a arrestar". Dije: "Bien, bien, arréstenme".

Eric : Por sacar una petición.

Sylvia : Sí. Fui frente al juez. El juez miró a los dos oficiales que lo arrestaron y dijo: & # 8220Don & # 8217 ¿no se da cuenta de lo que & # 8217 está pasando? & # 8221. & # 8220 Bueno, número uno ", le digo," Yo & # 8217 lo estoy dejando ir. & # 8221

Eric : Para el policía.

Sylvia : Uh, hmm. Él dice: "No te das cuenta de lo que acabas de hacer". Él dice: “Todo el país está alborotado y tú te estás metiendo con la gente ...

Eric : Quienes firman peticiones.

Sylvia : Sí. Derecha. Y yo & # 8217m como, & # 8220Oh, está bien. & # 8221

Eric : Ahora, ¿eras parte de ... hubo una protesta en N.Y.U.

Sylvia : Una de las sentadas. Esa fue una de las sentadas. Siempre teníamos bailes allí y de repente no querían que tuviéramos ningún baile allí. Y, entonces, está bien, no ganamos ni bailamos. Acabamos de tomar el control de Weinstein Hall. Fue una sentada agradable durante tres o cuatro días. Fue interesante.

Eric : Entonces estabas allí.

Sylvia : Sí, estuve allí. Y mis hermanos y hermanas de la comunidad gay no me apoyaron mucho.

Sylvia : De todo lo que pasó. En ese momento, estaba durmiendo en el parque. Porque ya había dejado mi trabajo, había dejado todo por la liberación gay. Estaba durmiendo en Sheridan Square Park, ¿de acuerdo? Y Bob Kohler vino y me dijo, dice, & # 8220 & # 8217 estamos teniendo una sentada. & # 8221 Él era de GLF. Es uno de los creadores de Gay Liberation. Y la gente que llevó a cabo esa sentada durante tres días fue mi gente, la gente de STAR. Estuvimos allí y todos dicen: "Oh, fue porque no tenías un lugar para vivir". Eso no era cierto, podríamos haber descubierto un truco y quedarnos en un hotel. Pero estuvimos ahí para ellos. Marsha, yo y todos los demás. Quiero decir, cuando entraron y nos echaron, no había nadie más que los que llaman la gente de la calle. O la gente de STAR.

Eric : ¿STAR ya estaba formado para entonces?

Sylvia : De hecho, STAR nació en N.Y.U. sentarse en.

Eric : ¿Qué significa STAR.

Sylvia : Revolucionarios de acción de travestis callejeros.

Eric : ¿Cuál fue la razón para iniciarlo?

Sylvia : Mis hermanos y hermanas seguían usándonos y queríamos estar solos.

Eric : ¿Cuántas reinas participaron en STAR? ¿Era un grupo pequeño? ¿Tres? Cuatro?

Sylvia : Era muy pequeño.

Sylvia : Era como ... era yo, Marsha Johnson, Bambi Lamour, Endora ... tenía como varias mujeres allí. Bien, espere un minuto.

Eric : Entonces fue tal vez media docena.

Sylvia : Sí, media docena. Bebe. Bebe fue parte de mi grupo en un momento.

Sylvia Rivera manifestando en la Catedral de St. Patrick # 8217s con Street Travestite Action Revolutionaries, otoño de 1970. Crédito: © Diana Davies, cortesía de la División de Manuscritos y Archivos de la Biblioteca Pública de Nueva York.

Eric : ¿Alguna vez testificó en el Ayuntamiento con Bebe, por el proyecto de ley de derechos de los homosexuales?

Eric : Cuéntame sobre eso.

Eric : He escuchado historias.

Sylvia : Je, je, je… Whoo… Y la señorita June Bartel. Creo que debe haber sido la primera vez que fuimos. Y, ya sabes, les di mi punto de vista. Y Bebe se levantó y dio su punto de vista. Y luego, después de eso, ya sabes, dijimos: "Bueno, lo haremos bien, ya sabes". Fuimos al baño de mujeres. Bueno, en realidad ... No, fuimos al baño de mujeres, no nos dejaron entrar.

Eric : Esta es la policía.

Sylvia : Sí. & # 8220Está bien, no vamos a & # 8217t entrar allí, & # 8217 simplemente entraremos en la habitación de los hombres. & # 8221 Fuimos a la habitación de los hombres. Salimos. Nosotros, ya sabes, nos peleamos, ya sabes, en una pequeña línea. Y olvido el nombre del concejal. Él dice: “¿Y por qué deberían enseñarles a mis hijos, hombres vestidos con ropa de mujer & # 8217? & # 8221 Ahora, aquí Bebe se convertirá en maestra, ¿de acuerdo? Y nosotros & # 8217 pensamos, & # 8220 ¿Cuál es el problema de este hombre & # 8217? & # 8221 Él simplemente nos menosprecia.

Así que June sale del baño y camina justo frente a la mesa del consejo y dice: & # 8220 ¿Dónde diablos quieres que vaya a mear? ¿Quieres que me baje los pantalones aquí mismo y orine frente a ti? Y ella está parada allí con este pequeño mini y se subió el mini y allí & # 8217s la tanga de pie y ellos & # 8217 estaban como asustados. Aquí está junio como, ya sabes, ellos & # 8217re, & # 8220Oh, Dios mío, él & # 8217 lo va a mostrar. ¿Es real? & # 8221 Y June dice muy amablemente, & # 8220 Oh, bueno, supongo que tenemos que irnos ahora ". Y ella simplemente se quita la ropa y dice: & # 8220Ahora, dime dónde puedo ir a orinar. & # 8221

No, pero testifiqué. Testifiqué un par de veces. Y el proyecto de ley de derechos de los homosexuales, en lo que a mí respecta, ya sabes, para mí, el proyecto de ley de derechos de los homosexuales y las personas con las que trabajé en el proyecto de ley de derechos de los homosexuales y cuando hice todas las peticiones y todo eso, cuando el proyecto de ley fue pasó ... Ese proyecto de ley era mío en lo que a mí respecta. Ayudé a redactarlo y trabajé muy duro para lograrlo. Y por eso me enojo cuando doy entrevistas y lo que sea, porque la puta comunidad no respeta a las personas que realmente lo hicieron. Las drag queens lo hicieron. Lo hicimos, lo hicimos por nuestros propios hermanos y hermanas. Pero, maldita sea, no sigas empujándonos por la puta espalda y apuñalándonos por la espalda y eso es & # 8230 y eso & # 8217 es lo que realmente duele. Y es muy perturbador.

Eric : No solo te golpean los heterosexuales, te golpean los gays.

Sylvia : Te golpean los tuyos y eso es lo que duele.

Marsha y yo luchamos mucho por la liberación de nuestro pueblo. Hicimos mucho en ese entonces. Marsha y yo teníamos un edificio en Second Street, que se llama STAR House. Y cuando le pedimos a la comunidad que nos ayudara, no había nadie que nos ayudara. No éramos nada. ¡No éramos nada! Y ahora nos ocupábamos de niños más pequeños que nosotros. Quiero decir, Marsha y yo éramos jóvenes y los estábamos cuidando. Y GAA tenía maestros y abogados y todo eso y todo lo que les preguntamos fue, bueno, si podían ayudarnos a enseñar lo nuestro para que todos podamos ser un poco mejores. No había nadie allí para ayudarnos. No habia nadie.

Sylvia : Nos dejaron colgados. Solo había una persona que vino y nos ayudó. Una vez más, & # 8230 Bob Kohler estuvo allí. Nos ayudó a pintar. Nos ayudó a armar los cables. No sabíamos qué diablos estábamos haciendo. Quiero decir, tomamos un edificio que era, quiero decir, un edificio de tugurios. Nosotros tratamos. Realmente lo hicimos. Salimos y sacamos ese dinero de las calles para mantener a estos niños fuera de la calle.

Eric : Entonces se vendieron para cuidar a los niños.

Sylvia : En lugar de mostrarles lo que estábamos haciendo. Porque ya lo pasamos.

Eric : ¿Querías protegerlos? ¿De qué los estabas protegiendo?

Sylvia : Desde el mundo. De la vida en general. Hay, ya sabes, para mostrarles que había una vida mejor.

Eric : ¿Quiénes eran estos otros niños, los jóvenes? ¿De dónde vienen?

Sylvia : De todas partes. Teníamos niños de Boston, California, en todas partes. Los teníamos & # 8230

Eric : ¿Dónde estaban sus familias?

Sylvia : Supongo que en casa.

Eric : Entonces estos eran niños como tú que tuvieron que irse.

Sylvia : Eran buenos chicos. He visto un par de ellos después, ya sabes, el movimiento y todo eso. Y son todos ... Los que he visto que han hecho muy bien. Te hace sentir bien.

Eric : Sí, pero si hubiera ido a su manera, habría tenido un edificio donde los niños podrían venir y ...

Sylvia : Me hubiera encantado tener, para ser honesto contigo, como cada vez que veo el comercial, Covenant House, dije, & # 8220 Me hubiera encantado tener eso. & # 8221 Me hubiera encantado ver eso, una ESTRELLA Casa para los niños, para la gente que sabe & # 8230 Sabes, estos niños ya lo sabían. Siempre tienes esa sensación, lo sabes. Eres diferente, así que ve a algún lado.

Eric : Entonces vinieron aquí. Pero necesitabas la ayuda de ... Me imagino que tú y Marsha no tenían los recursos, la experiencia, eh & # 8230

Sylvia : Simplemente no teníamos dinero y ...

Eric : Necesitaba la ayuda de GAA o de otra persona & # 8230

Sylvia : Necesitábamos el dinero de la comunidad y la comunidad no nos iba a ayudar.

[Frank regresa a casa con la salsa de tomate.]

Franco : Tengo dos latas.

Sylvia : Oh, ¿lo hiciste? Bueno. Déjame terminar este chile y luego haré el arroz. Consigue el abrelatas. Está todo el camino hasta allí.

Eric : Entonces, ¿hay algo, algo que no le haya preguntado, alguna historia, algo que le gustaría ... que debería saber?

Sylvia : Me gustaría hacer mucho más por el movimiento, pero el movimiento simplemente no quiere tratar conmigo.

Sylvia Rivera en una manifestación por los derechos de los homosexuales, Albany, Nueva York, 1971. Crédito: © Diana Davies, cortesía de la División de Manuscritos y Archivos, Biblioteca Pública de Nueva York.

Sylvia Rivera (centro) con su compañera Julia Murray (derecha) y su amiga Christina Hayworth sentadas en un muro de piedra con un letrero a sus pies que dice & # 8220 ¡Respeta a las personas / hombres trans! & # 8221 el día antes de Nueva York & # 8217s 2000 Pride Parade . Este es el primer retrato de una persona transgénero en la colección de la Galería Nacional de Retratos del Smithsonian. Crédito: © Luis Carle.
El sueño de Sylvia de un lugar seguro para los jóvenes LGBTQ llegó a su fin cuando ella y Marsha fueron desalojadas del edificio abandonado que era el hogar de STAR House. Pero más tarde esa década, en 1979, el Dr. Emery Hetrick y su compañero de vida Damien Martin, fundaron el Instituto para la Protección de la Juventud Gay y Lesbiana. Ahora se llama HMI y puedes aprender más sobre esa organización en la segunda temporada de Making Gay History, en el episodio de Joyce Hunter.

Ojalá pudiera decir que en los años posteriores a la primera vez que conocí a Sylvia, ella vivió feliz para siempre en North Tarrytown con su novio. Pero su amiga y socia en el movimiento Marsha P. Johnson murió en 1992, y la vida de Sylvia se descarriló. Terminó sin hogar y viviendo en un muelle abandonado cerca de Greenwich Village.

Sylvia finalmente dejó de beber y se reincorporó al movimiento, y en 2001 incluso trató de reiniciar STAR, renombrándolo Street Transgender Action Revolutionaries, pero murió de cáncer de hígado un año después. Sylvia tenía 50 años.

Sylvia Rivera (centro) con su compañera Julia Murray (derecha) y su amiga Christina Hayworth el día antes del Desfile del Orgullo del 2000 en Nueva York. Este es el primer retrato de una persona transgénero que se incluye en la colección de la Galería Nacional de Retratos del Smithsonian. Crédito: @Luis Carle.

Tengo que agradecer a algunas personas por este primer episodio de la tercera temporada, incluida nuestra productora ejecutiva Sara Burningham y la ingeniera de audio Anne Pope. Contamos con la asistencia de producción de Josh Gwynn. Nuestro tema musical fue compuesto por Fritz Meyers. Gracias, también, al estratega de redes sociales Will Coley, nuestro webmaster, Jonathan Dozier-Ezell, y los investigadores Bronwen Pardes y Zachary Seltzer. Nuestra luz guía desde el primer episodio es Jenna Weiss-Berman.

El podcast Making Gay History es una coproducción de Pineapple Street Media, con la ayuda de la División de Manuscritos y Archivos de la Biblioteca Pública de Nueva York y ONE Archives en las Bibliotecas de la USC.

La tercera temporada de este podcast es posible gracias a la financiación de la Fundación Ford, que está a la vanguardia del cambio social en todo el mundo.


Activista transgénero, defensora de las drag queens y otras personas que no se conforman con el género, y la voz y el apoyo de innumerables jóvenes queer, Sylvia Rivera fue alguien que nunca aceptó en silencio o con calma el status quo. Su vida abarcó la segunda mitad del siglo XX, una época en la que los derechos de los homosexuales se convirtieron en un tema nacional y el tejido de la comunidad LGBTQ cambió drásticamente. Con base en la ciudad de Nueva York durante la mayor parte de su vida, Rivera luchó por la inclusión de personas transgénero, drag queens, jóvenes queer sin hogar y otros que habían sido marginados por campañas cada vez más convencionales y exclusivas por los derechos de los homosexuales. Como queer, latina y drag queen, Rivera vivió su vida al margen y luchó por otros que se negaban a ser empujados a un lado o silenciados a favor de una legislación más aceptable sobre los derechos de los homosexuales. Aunque gran parte de su fama se centra en su presunta (y controvertida) presencia durante el motín de Stonewall, el trabajo de Rivera & rsquos se extiende mucho más allá de esa noche en que estuvo activa en la comunidad tanto antes como después del motín, continuando su trabajo hasta su prematura muerte en 2002. La voz de disidencia de Rivera & rsquos es un recordatorio de aquellos que son empujados a un lado en el discurso de los derechos de los homosexuales, y su activismo es un testimonio de la importancia de abordar los problemas que afectan a quienes caen en las grietas del movimiento de derechos LGBT.

Rivera nació como Ray Rivera el 2 de julio de 1951 de madre venezolana en el Bronx, Nueva York. El padre de Rivera & rsquos, que era de ascendencia puertorriqueña, desapareció rápidamente después del nacimiento de Ray, apareciendo solo una vez más en la vida de Rivera & rsquos antes de desaparecer para siempre. No pasó mucho tiempo antes de que comenzaran los muchos obstáculos que enfrentaría Rivera, como más tarde recordó: “Mi madre tenía 22 años cuando decidió dejar de hacerlo. Ella estaba teniendo un segundo matrimonio inestable y demonios, él amenazó con matarla a ella, a mí y a mi hermana. Yo tenía tres años y rdquo, relató [1]. Huérfana a partir de ese momento, la abuela de Rivera & rsquos la cuidó por un tiempo, pero expresó su desaprobación no solo de los antecedentes mixtos de Rivera & rsquos que hacían su piel más oscura de lo que prefería (venezolana y puertorriqueña), sino también de su comportamiento, que fue considerado demasiado afeminado para un niño [2]. After Rivera&rsquos half-sister, Sonia, was taken away by her birth father, her grandmother resented her even more, and she often received beatings from her[3]. Rivera&rsquos experience in school as a child contributed to continued mockery and altercations with other students her wearing of make-up, which started in fourth grade, contributed to her ultimate abandonment of formal education when she was mocked in the sixth grade and called &ldquofaggot&rdquo by a fellow classmate[4]. After years of switching between living at her grandmothers&rsquo house, living at a Catholic boarding school, and living with various family friends for long periods of time, Ray Rivera left home at the age of 11, never to return. Her destination? Forty-second Street, an area that was home to a community of drag queens, sex workers, and those who were hustling inside and outside of the gay community of New York in the early 1960s.

Although Rivera had been engaging in sex work before she left home by hustling with her uncle to earn extra money, her experience living on her own at a young age with drag queens is what set the stage for her continued activism for transgender rights. Informally &ldquoadopted&rdquo by a group of young drag queens and adopting the name &ldquoSylvia&rdquo for herself, Rivera learned how to survive on the streets with their guidance, often changing sleeping location every night depending on where her friends could secure shelter[5]. Sylvia, like many young homeless queer youth and older LGBT people in New York City, often frequented Mafia-run bars, which were often the only places where they could maintain a sense of safety and community. Although not a typical drag queen bar, the Stonewall Inn was a place where many young men went to hustle, and people from across the city would use it as a hangout space and a place to escape after working all night.

The evening of the Stonewall Riot is hallmarked as the starting point of what is considered the modern gay rights movement, despite earlier outbreaks of resistance such as the Compton&rsquos Cafeteria Riot of 1966 in San Francisco and protests against police treatment of LGBTQ people across the country. Sylvia Rivera&rsquos presence at the Stonewall Inn on June 28, 1969 has been widely debated, although she is often credited with &ldquothrowing the first brick&rdquo at the police that night[6]. Regardless of the degree of her participation in the frenzy that took place at the Stonewall Inn that night, Sylvia laid low for a few months afterward for unknown reasons. When her friend, Marsha P. Johnson, told her about meetings of the Gay Liberation Front (GLF)[7], she jumped at the chance to become involved in the activity emerging in the aftermath of Stonewall[8]. Despite Sylvia&rsquos enthusiasm to be involved in these newly formed activists groups, such as the GLF and the Gay Activists Alliance (GAA) that would split from the GLF, from the beginning her identities as a street worker, drag queen, poor, and a Latina were troubling to the largely white, middle-class activist groups: According to Martin Duberman, a historian who has written extensively on the Stonewall riot and the people involved in it, &ldquoSylvia was from the wrong ethnic group, from the wrong side of the tracks, wearing the wrong clothes &ndash managing single-handedly and simultaneously to embody several frightening, overlapping categories of Otherness&rdquo[9]. This &ldquoOtherness&rdquo would continue to plague Sylvia as she navigated the territory of the GLF, GAA, and of the emerging gay rights movement as a whole. Despite the increasing conservative nature of the GAA, and their attempts to exclude trans people from their work, Sylvia continued to work within the group in hopes of achieving inclusion for all gender variant people.

Within the GLF, and later with the more mainstream GAA, Rivera was involved in the campaign to pass New York City&rsquos first gay rights bill, and fought tirelessly so that drag queens were included in the language of the bill. At one point, the GAA had decided to attend a meeting of the Greenwich Independent Democrats in order to bring them a petition they had circulated for the gay rights bill. After a councilwoman leading the meeting continuously refused to even look at the petition, Sylvia marched up to the front of the meeting and hit the councilwoman over the head with it[10]. She constantly fought for the inclusion of trans people and drag culture in the gay rights bill, and often conflicted with the mainstream gay advocacy organizations. When the bill was finally passed in 1986, it did not include any language addressing the need for the protection of drag queens, trans people, and other gender-variant people who did not fit neatly into the mainstream gay community that appealed to lawmakers. When she discovered this, Sylvia&rsquos response was: &ldquoHell hath no fury like a drag queen scorned"[11].

Despite the constant exclusion from the gay rights movement that she faced, Sylvia continued to be active during the 70&rsquos with her organization S.T.A.R. (Street Transvestite Action Revolutionaries), a group she formed with Marsha P. Johnson that focused on giving shelter to queer, homeless youth. Sylvia provided this service as a means to reach out to others like herself who were not able to access many of the gay-oriented resources in New York City due to their gender identity or presentation. Although active with S.T.A.R. for most of the 1970s, the organization &ldquodied&rdquo in 1973 according to Sylvia, and she became so disheartened by the state of the gay rights movement that she attempted suicide in 1974[12]. She eventually left New York City and moved to Tarrytown, New York and worked in food service management her activism there revolved around local drag shows and Pride Week activities[13]. Sylvia moved back to New York City sometime during the early 1990s and lived on a pier in the West Village. In 1995, she attempted suicide by walking into the Hudson River the same river where her close friend and co-founder of S.T.A.R., Marsha P. Johnson, was found dead in 1992. Sylvia revived S.T.A.R. on January 6, 2001 in an effort to make the murder of transwoman Amanda Milan well-known to the public[14]. Still retaining the determination she had from decades past, Sylvia declared &ldquoBefore I die, I will see our community given the respect we deserve. I&rsquoll be damned if I&rsquom going to my grave without having the respect this community deserves. I want to go to wherever I go with that in my soul and peacefully say I&rsquove finally overcome"[15]. On February 19, 2002, Sylvia passed away at the age of 50 due to complications from liver cancer. Even on her deathbed, she was working for trans inclusion in yet another mainstream gay rights organization, the Empire State Pride Agenda.

Sylvia Rivera worked tirelessly for a more inclusive and intersectional approach to LGBTQ activism. From the Stonewall Riot, to fighting for inclusive gay rights legislation, to living on the piers in solidarity with queer homeless youth, Rivera refused to take a seat and let others forget about those who had been &ldquoothered&rdquo by the mainstream gay rights movement. Her life serves as a testament to the power of resistance, and as a stark reminder that the fight to appear acceptable and palatable to mainstream America adopted by the mainstream gay rights movement is not everyone&rsquos struggle.


Activism & the Stonewall Riots

With the surge of the Civil Rights Movement, the Women&aposs Rights Movement and the Vietnam War protests of the 1960s, Rivera&aposs activism began to take shape. In 1969, at age 17, she took part in the famous Stonewall Riots by allegedly throwing the second molotov cocktail in protest to a police raid of the gay bar the Stonewall Inn in Manhattan. The event was one of the major catalysts of the gay liberation movement and to further push the agenda forward, Rivera co-founded the group, the Gay Liberation Front.

In later interviews, she reminisced about her special place in history. “We were the frontliners. We didn’t take no s**t from nobody. We had nothing to lose.”


Kristel was born in Utrecht, the Netherlands she was the elder daughter of an innkeeper, Jean-Nicholas Kristel, and his wife Pietje Hendrika Lamme. [7] [8] In her 2006 autobiography, Nue, she stated that she was sexually abused by an elderly hotel guest when she was nine years old, an experience she otherwise refused to discuss. Her parents divorced when she was 14 years old, after her father abandoned the family for another woman. "It was the saddest thing that ever happened to me," she said of the experience of her parents' separation. [9]

Kristel began modeling when she was 17 years old. In 1971, before becoming famous, she took part in an audition for the female lead in the film Last Tango in Paris (1972) but lost out to Maria Schneider. In 1973, she won the Miss TV Europe contest in 1973. She spoke Dutch, English, German, and Italian fluently, as well as several other languages to a lesser extent. Kristel gained international attention in 1974 for playing the title character in the softcore film Emmanuelle, which remains one of the most successful French films ever produced.

Después del éxito de Emmanuelle, she often played roles that capitalized on that sexually provocative image, most notably starring in an adaptation of Lady Chatterley's Lover (1981), and a nudity-filled biopic of the World War I spy in Mata Hari (1985).

During the Seventies, she worked on lesser known films by prominent French directors including Claude Chabrol and Roger Vadim. She also starred next to Joe Dallesandro in Walerian Borowczyk' "La Marge", a success at the French box office.

She was originally cast to play the part of Stella in Roman Polanski's film The Tenant (1976) but, after one day of shooting, she was replaced by Isabelle Adjani. In 1977, she was invited to star as Hattie in Louis Malle's controversial erotic drama Bebé bonito (1978) but the role eventually went to Susan Sarandon instead. She was friends with Sergio Leone who wanted her to play the role of Carol in the movie Once Upon a Time in America (1984) the producers did not agree to her participation and the role went to Tuesday Weld. In 1982, she was turned down by Tony Scott for the role of Miriam in The Hunger (1983) Catherine Deneuve ended up playing the part. She was considered for the role of Lois Lane in Superhombre (1978), which went to Margot Kidder. Sylvia unsuccessfully applied for the role of a Bond Girl in the movies: El espía que me amó (1977), Moonraker (1979), For Your Eyes Only (1981) and Octopussy (1983).

She rejected the main female roles in The Story of Adele H. (1975), King Kong (1976), Logan's Run (1976), Calígula (1979), Body Heat (1981), Cazarecompensas (1982), Scarface (1983), Dune (1984), Body Double (1984) and Blue Velvet (1986).

Ella Emmanuelle typecasting image followed her to the United States, where she played Nicole Mallow, a maid who seduces a teenaged boy in the sex comedy Private Lessons (1981). [10] Another mainstream American film appearance was a brief comic turn in the Sea inteligente revival film The Nude Bomb in 1980.

A pesar de que Private Lessons was one of the highest-grossing independent films of 1981 (ranking number 28 in US domestic gross), [11] Kristel reportedly saw none of the profits and continued to appear in movies and last played Emmanuelle in the early 1990s. In May 1990, she appeared in the television series My Riviera, filmed at her home in Saint-Tropez and offering insights of her life and motivations in an interview with writer-director Michael Feeney Callan. Her friend, Gérard Depardieu, wanted to secure her comeback and unsuccessfully tried to persuade the producers of 1492: conquista del paraíso to cast her as Queen Isabel. In 2001, she played a small role in Forgive Me, Dutch filmmaker Cyrus Frisch's debut. In May 2006, Kristel received an award at the Tribeca Film Festival, New York, for directing the animated short film Topor and Me, written by Ruud Den Dryver. The award was presented by Gayle King.

After a hiatus of eight years, she appeared in the film Two Sunny Days (2010), and that same year, in her last acting role, she played Eva de Leeuw in the TV series The Swing Girls. [ cita necesaria ]

In September 2006, Kristel's autobiography Nue (Desnudo) was published in France. The writing was translated into English as Undressing Emmanuelle: A Memoir, by Fourth Estate, 2 July 2007, in which she described a turbulent personal life that was blighted by addictions to drugs and alcohol, and her quest for a father figure, which resulted in some destructive relationships with older men. The book received some positive reviews. [12]

She had her first major relationship with Belgian author Hugo Claus, who was more than two decades her senior. Their union produced her only child, a son named Arthur, who was born in 1975. She left her husband for British actor Ian McShane, whom she had met on the set of the film The Fifth Musketeer (1979). [13] They moved in together in Los Angeles, where he had promised to help her launch her American career. However, their five-year affair led to no significant career break for Kristel, but a relationship she describes in her autobiography as "awful – he was witty and charming, but we were too much alike." She began using cocaine about two years into their relationship. This proved her downfall, although at the time she thought of it as a "supervitamin, a very fashionable substance, without danger, but expensive, far more exciting than drowning in alcohol – a fuel necessary to stay in the swing." [14] Sylvia Kristel also had a relationship with French singer Michel Polnareff. [15]

Kristel was interviewed in 2006 for the documentary Hunting Emmanuelle. She described how she made a number of poor decisions due to an expensive cocaine addiction. One of those mistakes included selling her interest in Private Lessons to her agent for US$150,000 the film grossed more than US$26 million domestically. After McShane, she married twice, first to Alan Turner, an American businessman. That marriage ended after five months, and she later married film producer Philippe Blot. She spent a decade with Belgian radio producer Fred De Vree, until his death. [dieciséis]

Her authorized biography was written by Dutch journalist Suzanne Rethans and was published in September 2019. It took Rethans more than three years to write it. Titled 'Begeerd en Verguisd'- Atlas Contact-ISBN 9789045033174 ('Desired and Vilified'), it has not yet been translated in the English language. [17]

Kristel was an extremely heavy cigarette smoker from the age of 11. She was diagnosed with throat cancer in 2001 and underwent three courses of chemotherapy and surgery after the disease spread to her lungs. [18] On 12 June 2012, she suffered a stroke and was hospitalized in critical condition. [19] Four months later, she died in her sleep at age 60 from esophageal and lung cancer. [20] Kristel is buried at her place of birth in Utrecht, the Netherlands. [3]


Sylvia Rivera: Street Transgender Action Revolutionary

S ylvia Rivera was dying, but she kept up the struggle. On February 19th, 2002, as she was on her deathbed due to complications from liver cancer, she pressed on, as she always had, working for the inclusion of trans and gender nonconforming people in the mainstream gay rights organization, the Empire State Pride Agenda. Rivera died much in the way she lived: calling attention to the ways the concerns of queer and gender-variant people — especially those who were poor, homeless, and of color — were excluded within the Gay Rights Movement. As a queer, Latinx, transvestite drag queen, Rivera resisted being pushed to the margins as gay rights struggles became increasingly mainstream, cautioning that LGBTQ activism could not affect long-term and systemic change if it focused primarily on the concerns of the most “normal” members of the movement — white middle-class gays and lesbians — at the expense of the most vulnerable.

Sylvia was born Ray Rivera on July 2nd, 1951 in the Bronx, New York. Her mother was Venezuelan, and her father, who was Puerto Rican, left the family soon after Sylvia was born, and never returned. After Rivera’s mother committed suicide at the age of 22, she was raised by her grandmother, Viejita, who expressed disapproval for both her dark skin and her feminine behavior. Sylvia was intensely bullied for her femininity at home and at school, causing her to run away at the age of 10. She went to 42nd Street in New York, an area in the 1960s that was populated by a colorful mix of drag queens, sex workers, and other members of the gay community. The time Rivera spent on 42nd Street laid the foundation for her work as an activist. Engaging in sex work in order to survive, she renamed herself “Sylvia” and was adopted by a family of queens (the term “queen,” during the 1960s, generally referred to feminine gay men) who taught her to live on the streets. During this time she learned how difficult it was to survive as a queer gender-nonconforming person of color in 1960s New York.

One day, as Sylvia was hustling on 42nd, she spotted an older black queen — Marsha P. Johnson — who she was immediately drawn to. Fearless in both her appearance and her approach to life, Sylvia marched right up to Johnson and struck up a conversation. Marsha ended up inviting Sylvia out for a spaghetti dinner, and took her under her wing, teaching her how to apply her makeup and the rules of the street. The pair remained friends for the rest of their lives, and participated in many of the most significant early gay liberation struggles.

Sylvia and Marsha, like many other gay people at the time, frequented Mafia-run gay bars, one of the only spaces where gay and gender-variant people could congregate and form a sense of community. In 1969, the year of the landmark Stonewall Inn Riots, to be gay in the United States meant that one most likely lived a closeted life unless they found their way to an urban center such as Greenwich Village or San Francisco’s Castro District. Medical professionals regarded “homosexuality” not as a legitimate orientation, but as a mental illness. In New York State, it was recently determined that gay bars were not illegal, though many regarded serving alcohol to gay people and allowing them to dance together in public as criminal offenses. Gay bars were regularly raided, with patrons being subjected to police brutality in the form of physical and sexual violence. Drag queens and persons whom today we would refer to as transgender could be arrested for the crime of “masquerading,” or publicly wearing the clothes of a gender other than the one they were assigned at birth and as represented on their identity documents.

Within this cultural context was the Stonewall Inn, a Mafia-run gay bar located on Christopher Street in Greenwich Village. On the muggy night of June 28th a police raid, led by Inspector Seymour Pine of the New York Police Department, resulted in five days of rioting during which patrons of the Stonewall and other local queer and gender-nonconforming people fought back against the police and won. The Stonewall Inn Riots are the event most commonly cited as the catalyst of the Gay Rights Movement in the United States, despite earlier incidents of militant queer resistance, such as the Compton’s Cafeteria Riot of 1966, and nearly two decades of organizing by early homophile groups such as the Mattachine Society and the Daughters of Bilitis.

Rivera and Johnson, who were at Stonewall that night to celebrate Johnson’s birthday, were among the first patrons to throw bricks at the police, capitalizing on a prime opportunity for resistance, while others fled the scene. “I’m not missing a minute of this,” Sylvia told her comrades as the riots began, “it’s the revolution!” Poor street queens were the first to act, to ignite the anger that blossomed into a full-blown riot, because they were fed up and had little to lose. Though some argued the death of actress and singer Judy Garland, an icon of the gay community, inspired the riots, in reality, they were born from a moment of anger and spontaneity. Following Stonewall, and at Johnson’s encouraging, Sylvia kept up the struggle and began to attend meetings of the Gay Liberation Front (GLF) and the Gay Activists Alliance (GAA), newly-formed radical gay rights organizations.

Rivera soon learned that the multiple marginalized identities she occupied — queer, brown, sex worker, drag queen, gender nonconforming, feminine, poor — were troubling to movement leaders who were largely white middle-class gay men, and to a lesser extent, white middle-class lesbians. These leaders sought to pursue an agenda that often marginalized the concerns or queer and gender-nonconforming people of color who were not seen as “respectable.” As historian Martin Duberman observes of Rivera’s presence in the GLF and the GAA: “A Hispanic street queen’s transgressive being produced automatic alarm: Sylvia was from the wrong ethnic group, from the wrong side of the tracks, wearing the wrong clothes — managing single-handedly and simultaneously to embody several frightening, overlapping categories of Otherness.”

Sylvia cared little about labels and definitions, alternately referring to herself as a “drag queen,” a “transvestite,” or a “half sister.” That she insisted upon defining herself and her existence on her own terms further contributed to her reputation as a radical within gay liberation circles. Though contemporary scholars and activists have reclaimed Rivera as a transgender woman, she did not see herself this way. Though Sylvia loved to express her femininity by dressing in drag, she sometimes disliked the terms “drag queen” and “transvestite.” In the lingo of 42nd Street during the 1960s and ’70s, “drag queen” and “transvestite” were used to describe persons who dressed as women, but did not necessarily claim or desire to be mujeres. The practice of drag, during the 1970s, was further differentiated as dressing as a woman specifically for stage performance, exemplified at the time by figures such as actress and Andy Warhol-muse Holly Woodlawn.

Though often referred to as a “drag queen,” Rivera did not actually perform drag, nor did she claim to be a woman. She identified simply as Sylvia, refusing to contort herself into the boxes or labels others created. And for this reason, among others, she was regarded as dangerous. Her very presence in the movement created change, serving as a reminder of those who existed on the fringes of gay activism. Though we can apply the label transgender — in particular, the way the term was forwarded by activists in the 1990s to refer to anyone who transgressed gender norms — to Rivera, this was not necessarily the way she saw herself, and her gender identity remained fluid throughout her life. “I’m tired of being labeled,” she said, in an essay written near the end of her life in 2002. “I don’t even like the label transgender. I’m tired of living with labels. I just want to be who I am. I am Sylvia Rivera. Ray Rivera left home at the age of 10 to become Sylvia. And that’s who I am.”

Sylvia’s struggles with “Otherness” in the GLF and the GAA led her and Johnson to form the activist group STAR (Street Transvestite Action Revolutionaries), to address the needs of poor street queens. The pair also created STAR House, a shelter of sorts for homeless youth, street queens, and hustlers. Both Sylvia and Marsha worked tirelessly for the inclusion of gender-nonconforming and queer people of color in the Gay Rights Movement despite their routine exclusion. Sylvia, for example, was frequently called upon by the GAA to front dangerous protests, only to be pushed aside by more “respectable” movement leaders when the media appeared.

Sylvia was also involved in the campaign to pass the New York City Gay Rights Bill, repeatedly insisting drag queens and other gender nonconforming people were included within the bill’s language. She was so insistent on the inclusion of drag queen and transvestite concerns that she was famously arrested after scaling the walls of City Hall — while wearing full makeup, a dress, and heels — to crash a closed-door meeting on the bill. When the bill eventually passed in 1986, it did not contain language to protect those who did not fit neatly into the mainstream movement. When Sylvia learned of this exclusion, she famously responded:

“Hell hath no fury like a drag queen scorned.”

Rivera was routinely pushed to the margins not only by movement men, but by lesbian feminists as well. This exclusion was particularly evident in the events that led to Rivera’s delivery of her most well-known speech — referred to as “Y’all Better Quiet Down” — following the fourth annual Christopher Street Liberation Day Rally in Washington Square Park in June of 1973. Though Rivera was scheduled to speak at the rally, she was blocked from taking the stage by the radical lesbian feminist and GAA member Jean O’Leary, who physically attacked her and accused her of mocking womanhood. Sylvia fought her way onto the stage and delivered an impassioned speech in which she called out the whiteness and class privilege that made the audience, and the Gay Rights and Women’s Liberation movements as a whole, blind to the needs of poor gender nonconforming and queer people of color:

“You all tell me, go and hide my tail between my legs. I will no longer put up with this shit. I have been beaten. I have had my nose broken. I have been thrown in jail. I have lost my job. I have lost my apartment. For gay liberation, and you all treat me this way? What the fuck’s wrong with you all? Think about that!”

After the rally, Rivera returned to STAR House and attempted suicide. Marsha P. Johnson found her in time to save her life, but her spirit was broken. O’Leary’s public betrayal caused Rivera to disband STAR and abstain from activism for two decades. Formally rejoining the movement in 1993, Sylvia changed the name of STAR to Street Transgender Action Revolutionaries, and rededicated herself to her community. O’Leary went on to become the co-chair of the National Gay Task Force. Her attack on Sylvia took place at a time when the GAA was becoming increasingly reformist and conservative, due to the political ambitions of many of its members. She eventually acknowledged that it was wrong for her to exclude Rivera, and others like her, from the movement, though the damage she inflicted could not be undone.

Sylvia was cremated, and her ashes reside at the Metropolitan Community Church of New York (MCCNY) in Midtown Manhattan, where she attended services and worked in the food pantry. In honor of her legacy of working on behalf of homeless queer youth and queer youth in crisis, MCCNY opened Sylvia’s Place, a shelter for homeless LGBTQ youth, and renamed their food pantry The Sylvia Rivera Memorial Food Pantry. Never one to hide in the shadows, at Sylvia’s request, her ashes make an appearance every Sunday to attend mass with her chosen family and her many children.

The embrace of Rivera and Johnson by mainstream gay rights leaders only after their deaths shows the movement is not, and has never been, for all members of the LGBTQ community equally. This newfound celebration of their legacies ignores the ways poor street queens of color were undermined by the Gay Rights Movement. Sylvia and Marsha were not given the resources — by society at large or the movement — to achieve their full potential as revolutionary leaders. As we celebrate and uplift trans women of color revolutionaries, we should simultaneously critique the oppressive forces, past and present, that result in gender nonconforming people of color being left behind and left out. Had Sylvia been honored and supported as the visionary leader she was during her lifetime, she may have lived beyond the age of fifty.

Sylvia’s children — low income gender nonconforming and queer people of color — remain the most vulnerable. According to the National Center for Transgender Equality, the lives of transgender Americans are characterized by pervasive mistreatment and violence, severe economic hardship, and physical and mental health issues due to discrimination and lack of access to necessary resources. Let us not forget poor street queens of color created the blueprint for gay liberation. Let us not forget that these radical and visionary women were kept from living out their full potential. History should give great respect to those, like Sylvia Rivera, who refuse to be silent in the face of a society who tells them they are wrong and should not exist.

“I’d like to do a lot more for the movement,” she told historian Eric Marcus, “but the movement just doesn’t want to deal with me.”


Johnson’s story is featured in Pay It No Mind: Marsha P. Johnson (2012) and La muerte y la vida de Marsha P. Johnson (2017) y Happy Birthday, Marsha! (2017). In 2015, The Marsha P. Johnson Institute was established. Its mission is to defend and protect the human rights of transgender and gender nonconforming communities. Marsha is honored as a Stonewall instigator, a drag queen, an Andy Warhol model, an actress and a revolutionary trans activist.

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